美国联系图片社罗伯特•普雷基访谈——中国（济南）当代国际摄影双年展系列访谈之十一

中国（济南）当代国际摄影双年展系列访谈之十一

美国联系图片社罗伯特•普雷基访谈

 

　　2006年9月25日上午，中国（济南）当代国际摄影双年展暨首届世界大学生摄影艺术展在304am永利集团官网长清校区隆重开幕。“当代国际摄影双年展”和“世界大学生摄影展”双展合璧，是一次集国际性、学术性、艺术性、探索性于一体的摄影盛会，为当代创新摄影搭建了一个国际化交流的高端平台，也为推动国内外摄影教育提供了宽广的平台。展览现场我们采访了出席开幕式的嘉宾、美国联系图片社总裁罗伯特•普雷基(ROBERT PLEDGE)先生。
　　 记者：您怎么看待这次在304am永利集团官网举办的的国际摄影大展？
　　 普雷基：在学校举办这个展览，是个非常好的创意。能开拓学生的视野，锻炼他们的眼光，增强他们对摄影的认识。
　　 记者：根据我搜集的资料，知道您在大学时曾经学过人类学，后来从事摄影创作。您怎么看待大学时所学的知识对后来从事摄影的影响？
　　 普雷基：人类学探究的中心是人，它以一个群体为关注对象，研究他们的迁徙，他们做什么，怎么做，群体中人与人如何相处，相互之间的政治、经济、文化关系是怎样的，还要研究群体的语言、宗教信仰、经济基础和上层建筑。这能帮助我了解群体中的人与社会是如何联系的，关系又是怎样的。摄影作品最终的受众也是人，要表达人的思想和情感，要反映社会，所以我认为我在大学所学对摄影是大有帮助的。
　　 记者：请问您为什么要为李振盛先生出版摄影作品集《红色新闻兵》？您是怎么看待李振胜先生的摄影作品的？
　　 普雷基：李振胜先生是一个伟大的摄影家，他的作品非常有名。他有敏锐的洞察力和眼光，拍摄的作品很好的反映了中国当时社会，我认为他是在国外最有影响的中国摄影家。他的摄影作品、他的展览、他的讲座在国外都有很高的知名度和很好的口碑，在国内也有很多人知道他的作品。作为一名摄影家，他的作品可以看成是历史集，它记录了40年前的中国历史，关于你们的父母，祖父母的那一段历史。因此，这本《红色新闻兵》是一个非常重要的作品集。
　　 记者：英国学者贡布里希说过一句话：“没有艺术这回事，只有艺术家。”看了普雷基先生平遥摄影节美国联系图片社展区之后，我觉得没有摄影这回事，也没有摄影家，有的是一个策展人。请问普雷基先生对这个双年展的策划有什么看法？
　　 普雷基：这样来比较两个展览不公平。因为平遥的摄影节已经连续举办六年了，因此邀请了非常多的摄影家参加，我们这个济南的双年展只是举办了第一届，是一个非常年轻的摄影展览。济南这个双年展参加者有国际上的摄影大师，同时也有非常年轻的中国摄影家，还有学校的学生。我想说的是学生的作品是非常吸引人的；此外，济南这个展览展示的方式也是非常有趣的，策展人非常重视我们正在展览什么东西及通过什么样的方式展览。平遥的摄影节更像是一个节日，它是向外界进行展示的，而我们济南的这个展览非常讲究学术性和教育性，在大学之内办展览和平遥的展览还是有很多不同的。
　　 记者：当今时代，技术的发展会给摄影带来哪些影响？
　　 普雷基：数字技术不仅对摄影的表现方式有很大的影响，它更有利于我们想象力的表现。我觉得如果非要把数字摄影与传统的摄影手段对立起来的话，是非常不明智的。认为新的摄影技术的发展就抛弃了一些传统的东西也是不正确的，新的东西出现不一定要淘汰一些老的东西，相反应该让这些传统的因素更加的发扬光大。技术的发展让我们有更多的方式来表现我们的世界。
　　 记者：您如果要派美国联系图片社的摄影师来拍摄中国，您会选择什么题材来拍摄？用什么形式来表达？您现在看到的中国摄影作品和您所期望看到的有什么差距？
　　 普雷基：对个人来说非常有幸能够接触中国，尤其是在1988年以后，更幸运的是我有很多很多好朋友在中国，虽然我不懂中国话，但是他们带我在中国各地参观，更多地了解中国。我已经感受到了在这近20年的时间里中国所发生的变化，这可能是在历史上其它时代所没有过的，不仅在经济上，在技术上，还有在各个方面，令人震惊。就我个人而言，如果我不是一个摄影家，而是一个普通的人，我可能不需要去捕捉什么。你们这些在这里长大的年轻人面对变化，不一定非要去用照相机去记录它，但是你们一定要知道透过照相机你们可以看到发生了很多变化。我觉得到了中国就能看到很多东西，甚至不需要带着一个特定的目标，在任何层次的社会，任何角落，所有的地方你都能看到很多新鲜的值得拍摄的东西，这就是我为什么经常来中国的原因。不一定所有我们看到的东西都是好的，比如说污染问题、城乡差异问题，但因为他们是发生过的，所以值得我们去关注。
　　 记者：作为一名新闻摄影师，在新闻的真实性与时效性之间如何取舍？世界摄影已经进入了数字时代，胶片摄影是否走到了它的尽头？贵社在胶片和数码摄影的使用上是如何选择的？
　　 普雷基：我先回答第二个问题，我不认为数字和胶片在选择上有什么区别，只要图片是一个好图片，不管是数字的还是胶片的，只要图片有意义，能反映真实的情况，都是一样的。新闻摄影的特征就是要求真实，它不要求作者的感情掺于其中，当然没有内涵，没有感情的作品也不是好作品。现在数码摄影发展很快，它是一个非常创新的技术。胶片摄影是一个老的摄像技术，但是它不会立即消失，它可能在以后的发展中占到一个比较小的部分，但今后它必然是存在的，也将是今后我们表现世界的多种方式之一。数码摄影是一个比较快的取景方式，带给人们很多方便，胶片老式的摄影可能复杂有很多不方便。选择什么样的摄影方式是一个摄影者个人的问题，他可以选择数码的，也可以选择胶片的，这是一个个人习惯的问题。摄影的真实性，如果说成“诚实”更贴切，更加忠实于现实，应该重视的是镜头后面的那个人他当时所处的真实环境是怎样的。照片所反映的是现实，不一定就是真实的，但对新闻摄影来说一定要是真实的。
　　 记者：您认为中国的青年摄影师欠缺的是什么？欧美学生与中国学生相比摄影方面有哪些差异？
　　 普雷基：这个问题我在中国经常被问到，我认为没有必要去问最欠缺的是什么，我们应该去发现，去欣赏好的摄影作品，这比问不足更重要。欧美的学生更多的是在做研究，启发自己的想象力。至于两者之间的区别大家可以通过报纸、杂志或上网查找一些作品来对比两者之间的不同。欧美国家更重视反省内心，以个人为中心的摄影作品比较多。就拿我的朋友李振盛来说，他是我所认识的为数不多的中国摄影师之一，是一位伟大的摄影师，我感觉他的作品更多体现了一种个人的经历，他用镜头记录表现了那段他所经历的历史，做得非常成功。